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常常觉得,中国古典文化艺术善于创造某种“空灵”、“虚幻”的意境去揭示一种神秘的哲理,强调“以虚涵实”的观念,讲究气韵生动和弦外之音,追求深远的意蕴等等,这些已形成和代表了中国艺术的某些特点。在音乐创作领域内,站在现代审美观念的层面观照我国艺术的这些特点,从而追求一种更现代,同时又更古老———更深层次的民族风格,体现民族神韵,已成为当今中国乐坛音乐创作的特点之一。《韵》的创作“契机”也正是基于此。在这部作品里,我试图将古老的民族乐器、传统的文化特质、单纯的民歌动机与现代作曲技法作一种“化合”(而非混合),以体现当代人对远古人类社会、自然环境及其在这种环境中形成的文化心态、气质神韵等的主体感受和内心体验。这部作品是为中国民族乐器:竹笛、笙、二胡、古筝而作的四重奏。下面从四个方面谈一下《韵》创作技法的运用情况。 一、自由十二音的运用与浓缩的旋律写法(一)自由十二音的运用。1无调性序列与调性序列的结合。应该说,十二音技法的最大特点就是要掘弃传统音乐的调式、调性及和声体制,在这部作品里,我有意将自由无调性和调性的因素揉合到十......
原文下载：《韵》——创作技法的运用与思考
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